Techniken und Tipps

5 Schlüsselfaktoren für das Malen von Himmel und Wolken

5 Schlüsselfaktoren für das Malen von Himmel und Wolken



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Denken Sie an Turners Himmel oder sogar an Monets - sie sind vielfältig und tragen das Summen mehrerer Farben. Der Himmel ist selten blau - oder selten gerade blau (bis auf ein paar glückliche Orte auf der Welt).

Da viele von uns während der Sommersaison zur Landschaftsmalerei übergehen, können wir manchmal Annahmen treffen und bestimmte Dinge als selbstverständlich betrachten, wie die Farbe des Himmels oder der Wolken. Vielleicht liegt das daran, dass wir unsere Motive hauptsächlich auf Fotografien sehen, oder vielleicht daran, dass sich über den Winter Gewohnheiten bilden und wir vergessen, wie vielfältig die Farben in der Landschaft sind.

Ein Landschaftskünstler weiß, wie wichtig diese „Geheimnisse“ für Himmel und Wolken sind!

Wenn ich mit einer Luftperspektive malen muss, denke ich an Georges Seurats Gemälde. Dies mag ein extremes Beispiel sein, aber für mich zeigt seine Arbeit ein Bewusstsein für die Verbreitung von Farben, insbesondere am Himmel.

Wenn ich an seine pointillistischen Punkte denke, kann ich mich daran erinnern, dass Farbe überall ist. In diesem Sinne habe ich einige Tipps zum Malen des Himmels zusammengestellt, um das „blaue Syndrom“ abzuwehren.

1. Bauen Sie den Himmel mit verschiedenen Farbtönen auf, nicht nur mit blauen.

Schauen Sie wirklich in den Himmel und sehen Sie, welche Farben da sind. Ein regnerischer Tag kann oft graue, grüne und sogar gelbe Farbtöne aufweisen. Ein Sonnenuntergang ist oft viel dunkler als ich ihn normalerweise beim ersten Mal male und kann alle Arten von tiefen Rottönen, Rosa, Gelb und Purpur enthalten.

2. Malen Sie nicht nur die Helligkeit des Himmels.

Malen Sie die Schatten darin, um ein Gefühl von Raum und Tiefe zu geben. Je mehr Feuchtigkeit in der Luft ist, desto mehr Reflexionen - und damit auch mehr Farbe - finden Sie.

Selbst wenn der Himmel klar ist, gibt es ein Gefühl der Tiefenwahrnehmung in unserem Sichtfeld. Fragen Sie in jedem Fall, wie dies geschieht, und versuchen Sie, es zu betonen.

3. Wolken reflektieren das Licht am Himmel.

Selbst an einem bildschönen Tag, an dem die Wolken weiß und der Himmel blau aussehen, greifen Sie nicht allein nach Blau und Weiß. Sie können ein Gemälde flach und klischeehaft aussehen lassen. Experimentieren Sie mit den Farben, die Sie in Reflexionen und Licht wahrnehmen, um Tiefe und mehr Realismus zu erzielen.

4. Fügen Sie der Malfläche eine Textur hinzu.

Textur kann ein völlig anderes Gefühl von Atmosphäre vermitteln als durch Manipulieren der Lackfarbe. Experimentieren Sie mit dicken und dünnen Farbstrichen und neuen Medien, um überraschende Ergebnisse zu erzielen.

5. Der Himmel neigt dazu, sich zum Horizont hin aufzuhellen.

Denken Sie beim Malen daran, denn dies allein kann dazu beitragen, ein überzeugenderes Landschaftsbild zu schaffen.

Wie malen Sie Ihren Himmel?

Ich möchte auch Ihre Tipps zum Malen des Himmels hören. Bitte teilen Sie sie mir - zusammen mit allen anderen Techniken, die Sie zum Erstellen großartiger Landschaftsbilder im Studio haben - mit, indem Sie unten einen Kommentar hinterlassen.

Weitere Informationen zum Erstellen überzeugender Landschaftsbilder finden Sie im Buch: Grundlagen der Landschaftsmalerei von Johannes Vloothuis. Der versierte Künstler und Ausbilder teilt seine fachmännischen Landschaftsmaltechniken in Öl, Pastell, Aquarell UND Acryl. Genießen!


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