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So fotografieren Sie ein Gemälde Schritt für Schritt

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Die professionellen Kunstfotografen Ric Deliantoni und Al Parrish fotografieren Gemälde, Handwerks- und Holzbearbeitungsprojekte für die Buchreihen und Magazine von F + W Media. Hier führen sie dich weiter wie man sein eigenes Gemälde fotografiert, Schritt für Schritt. Weitere Informationen zum Fotografieren Ihrer Bilder in professioneller Qualität und der Ausrüstung, die Sie benötigen, finden Sie in der Oktoberausgabe 2011 vonZeitschrift.

Machen Sie Ihre beste Aufnahme: So fotografieren Sie ein Gemälde
Von Ric Deliantoni und Al Parrish

1. Bereiten Sie Ihre Kunst vor. Nehmen Sie das Bild aus dem Rahmen und entfernen Sie vor dem Fotografieren alle Matten, um Schatten zu vermeiden. Fotografiere niemals ein Bild unter Glas.

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2. Positionieren Sie das Gemälde an einer Wand. Hängen Sie Ihre Kunst an eine leere Wand oder an eine Pinnwand an der Wand. Verwenden Sie Klebeband oder flache Reißnägel (keine Stecknadeln), um Ihre Arbeit zu sichern. Zeichnen Sie wie oben gezeigt Linien an Ihre Wand oder Ihr Brett, um die Positionierung Ihrer Kunst zu vereinfachen, insbesondere wenn die Größe variiert (EIN) und zentrieren Sie Ihre Arbeit in der Mitte. Zentrieren Sie Ihre Grafik auf Augenhöhe, um zu vermeiden, dass Sie sich beim Betrachten des Suchers der Kamera bücken. Kleben oder stecken Sie Ihren Farbführer entlang des Randes der Kunst.

Oder legen Sie ein Brett auf eine Staffelei und lehnen Sie Ihre Kunst dagegen. Lehnen Sie Ihren Farbführer an den Rand der Kunst. Neigen Sie die Kamera entsprechend der Neigung der Staffelei.

Trinkgeld: Positionieren Sie sowohl vertikale als auch horizontale Teile mit der längeren Seite unten, damit Sie die Position der Kamera nicht ändern müssen, um den Sucher zu füllen.

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3. Blockieren Sie die Fenster und richten Sie Ihre Lichter ein. Positionieren Sie für gleichmäßig beleuchtete Aufnahmen Ihre beiden 500-Watt-Scheinwerfer wie oben gezeigt auf beiden Seiten des Kunstwerks (B).

4. Wählen Sie die folgenden Kameraeinstellungen. Konsultieren Sie Ihr Handbuch, wenn Sie weitere Anweisungen benötigen.

  • Farbmodus: Adobe RGB (nicht sRGB)
  • Bildgröße: Stellen Sie die größte Größe ein, die Ihre Kamera produzieren kann
  • Bildformat: Verwenden Sie RAW oder TIFF. Das JPEG-Format wird am besten für das Web verwendet.
  • ISO (entspricht der Filmempfindlichkeitseinstellung einer Filmkamera): 100
  • Weißabgleich: Stellen Sie den Weißabgleich so ein, dass er dem Lampentyp entspricht, den Sie in Ihren Scheinwerfern verwenden. (Wie gesagt, wir empfehlen Glühlampen mit Tageslichtausgleich (5.000 K).)
  • Belichtungssteuerung: Manueller Modus
  • Blitz: Stellen Sie sicher, dass der an der Kamera montierte Blitz, falls vorhanden, deaktiviert ist.
  • Blende und Blende: Die Blende ist die Öffnung, durch die Licht in eine Kamera gelangt. Die Blende wird mit Zahlen wie 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6, 8, 11, 16 und 22 beschrieben. Diese Zahlen werden als Blenden bezeichnet, und jede Zahl repräsentiert eine Halbierung oder Verdoppelung der Größe der Blende. Beachten Sie, dass die Blendenzahlen umgekehrt zur Größe der Blende stehen (C und D). Dies bedeutet, dass Sie eine kleinere Blendenzahl wählen würden, um die in die Kamera eintretende Lichtmenge zu erhöhen (C). Stellen Sie die Blende in der Mitte des Objektivbereichs ein, um die Schärfe und Qualität Ihrer Fotos zu maximieren. Für die meisten Objektive ist f8 die richtige Einstellung. Wenn Sie jedoch ein schnelleres Objektiv haben, erzielen eine größere Blende und eine kleinere Blendenzahl bessere Bilder. Verschlusszeit: Neben der Blende können Sie auch steuern, wie viel Licht in die Kamera eintritt Verschlusszeit; Wenn Sie ein Stativ verwenden, ist dies die beste Möglichkeit, das Licht zu steuern. Der Verschluss öffnet sich für den Bruchteil einer Sekunde. Die Verschlusszeit wird normalerweise als Zahlen wie 8, 15, 30, 60, 125, 500 und 1000 ausgedrückt. In diesem System bedeutet 60 eine Sechzigstelsekunde und 1000 eine Tausendstelsekunde. Je kürzer die Verschlusszeit ist, desto besser können Sie Bewegungen einfrieren. Wenn sich die Kamera nicht auf einem Stativ befindet, verwenden Sie keine Verschlusszeit unter 60, da sonst die Bewegung Ihres Körpers zu unscharfen Fotos führt. Gehen Sie auch mit einem Stativ nicht unter 30.

5. Befestigen Sie den Kabelauslöser an der Kamera, montieren Sie die Kamera sicher auf dem Stativ und platzieren Sie sie vor dem Bildmaterial. Die Kamera sollte genau auf das Kunstwerk gerichtet sein und geradeaus in die Mitte des Kunstwerks zeigen. Das Gesicht der Kamera sollte parallel zur Grafik sein - nicht nach oben, unten oder zu beiden Seiten geneigt.

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6. Richten Sie die Kamera aus. Bewegen Sie das gesamte Stativ und die Kamera, bis die Grafik und die Farbleiste so viel wie möglich vom Sucher ausfüllen, ohne das Bild zu beschneiden (E). Drehen Sie bei vertikaler Grafik den Stativkopf, wenn Ihr Stativ diese Einstellung vorsieht, oder hängen Sie die Grafik einfach vertikal an die Wand, damit sie den Rahmen ausfüllt.

Um sicherzustellen, dass das Bildmaterial auf dem Foto nicht verzerrt wird, muss die Sichtlinie der Kamera perfekt senkrecht zur Grafik stehen. Wenn Ihr Gemälde an einer vertikalen Wand befestigt ist, sollte die Kamera vertikal sein. Wenn sich das Kunstwerk an eine Wand oder auf eine Staffelei lehnt, muss die Kamera ebenfalls gekippt werden (F). Stellen Sie sicher, dass die Ränder des Gemäldes im Sucher perfekt quadratisch sind. Diese Aufgabe kann frustrierend sein, aber es ist wichtig, sie richtig zu machen. Andernfalls sieht Ihre Kunst auf dem Foto eher wie ein Trapez als wie ein Rechteck aus - ein Problem, das als Parallaxe bezeichnet wird. Sobald Sie Ihr Stativ an der richtigen Stelle haben, möchten Sie möglicherweise die Position der Beine auf dem Boden mit Klebeband markieren.

7. Stellen Sie die Scheinwerfer ein. Schätzen Sie den Abstand zwischen Kamera und Bildmaterial und platzieren Sie dann ein Flutlicht doppelt so weit links vom Bildmaterial und das andere gleich weit rechts. Richten Sie sie in einem 45-Grad-Winkel zur Kunst. Die Lichter sollten so weit hinten wie Ihre Kamera sein. Wenn sie zu weit vorne sind, kann Licht auf das Kameraobjektiv treffen und Streulicht, Beschlag oder Verschleierung des Bildes verursachen.

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8. Überprüfen Sie die Beleuchtung. Schalten Sie die Flutlichter ein und die Raumbeleuchtung aus. Zusätzliches Licht beeinträchtigt die Farbbalance Ihrer Bilder. Passen Sie die Fluten nach Bedarf an (tragen Sie schwere Handschuhe, wenn Sie die Reflektoren berühren; sie werden sehr heiß), bis das Licht gleichmäßig auf dem Bild verteilt ist (G). Suchen Sie nach Hot Spots, Orten, die heller sind als die anderen.

Schauen Sie durch den Sucher der Kamera. Wenn die Grafik nach Befolgung dieser Anweisungen stark geblendet ist, verringern Sie vorsichtig den Winkel der Lichter von 45 Grad auf 35 Grad. Dann sehen Sie, ob die Blendung weg ist. Sie können den Winkel bei Bedarf weiter verringern, ihn jedoch nicht kleiner als etwa 15 Grad machen. Es ist nicht immer wünschenswert, jegliche Blendung zu beseitigen, insbesondere wenn die Arbeit starke Pinselstriche oder andere Texturen aufweist.

9. Messen Sie das Licht. Warten Sie nach dem Einschalten des Lichts 10 Minuten, bis sich die Glühbirnen vollständig erwärmt haben. Nehmen Sie dann die Zählerstände wie folgt vor:
Verwendung eines Einfallslichtmessers: Stellen Sie den Belichtungsmesser auf f8. Halten Sie bei einem Bildmaterial von 12 × 16 oder kleiner den Belichtungsmesser in der Mitte des Bildmaterials. Wenn die Grafik größer als 12 × 6 ist, nehmen Sie Messungen an allen vier Ecken und in der Mitte vor und mitteln Sie die Ergebnisse. Nehmen Sie die Messwerte vor, notieren Sie sich die empfohlene Verschlusszeit und stellen Sie die Verschlusszeit Ihrer Kamera entsprechend ein.
Verwenden des eingebauten Messgeräts der Kamera: Platziere eine graue Karte vor deiner Kunst. Wenn die Belichtungssteuerung der Kamera auf manuell eingestellt ist, entfernen Sie die Kamera vom Stativ, schauen Sie durch den Sucher und nähern Sie sich der Graukarte, bis die Karte den Sucher füllt. Stellen Sie sicher, dass Ihr Körper kein Licht blockiert, das auf die Karte fällt. Holen Sie sich den Zählerstand (bei vielen Kameras drücken Sie den Auslöser teilweise). Stellen Sie die vom Messgerät angezeigte Verschlusszeit ein und stellen Sie die Kamera wieder auf das Stativ.

10. Machen Sie Ihre erste Aufnahme bei Blende f8: Stellen Sie sicher, dass die Grafik noch im Sucher ausgerichtet ist. Konzentrieren Sie sich auf das Motiv und drücken Sie die Kabelentriegelung.

11. Halten Sie Ihre Aufnahme mit zwei weiteren Aufnahmen fest, um sicherzustellen, dass Sie mindestens eine gute Aufnahme erhalten. Ändern Sie dazu die Blende auf f5.6. Ändern Sie nur die Blende. Ändern Sie nicht die Verschlusszeit oder etwas anderes. Überprüfen Sie die Ausrichtung und den Fokus erneut. dann schießen. Ändern Sie nun die Blende - sonst nichts - auf f11. Jetzt haben Sie helle, mittlere und dunkle Versionen des Bildes aufgenommen, wodurch sich die Wahrscheinlichkeit erhöht, dass mindestens eine davon eine gute Belichtung darstellt.

Weitere Informationen zum Fotografieren Ihrer Bilder in professioneller Qualität und der Ausrüstung, die Sie benötigen, finden Sie in der Oktoberausgabe 2011 von Zeitschrift.


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