Zeichnung

Farbe, die gesättigt und subtil sein kannWer wusste das?

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Ich mag Farben in der Aquarellmalerei - tiefes Rubinrot, kräftiges Blau, grünes Grün, sattes goldenes Gelb… Ich könnte immer weiter machen, aber eine Sache, die ich in meinem Eifer oft vergesse, ist, dass Farbe nicht nur eine Frage des Farbtons ist. Sättigung und subtile Farbschichten spielen ebenfalls eine große Rolle bei der Zusammenführung eines erfolgreichen Gemäldes.

Dies gilt insbesondere für Aquarellfarben. Da die Pigmente sowohl transparent als auch undurchsichtig sein können und die Farben so leicht übereinander geschichtet werden können, können in jedem Aquarellbild unendlich viele Farben erzeugt werden.

In Christopher St. Legers Arbeit sehe ich, wie prismatisch seine Farben sind, und damit meine ich, dass keine Farbe von Palette zu Papier ungemischt zu sein scheint. Der Künstler baut komplexe Farben durch zarte Waschungen und komplizierte Mischungen auf. Und er trägt die Farbe so auf, dass Sie ein Gefühl für die „Grundfarben“ bekommen, mit denen er beginnt, und wie er sie vollständig in etwas anderes mischt.

Manchmal ist es der beste Test für die Tiefe einer Farbe, einen zu betrachten, den wir oft für selbstverständlich halten. Sarah Yeoman, ein Mitglied der Artist Daily, dessen Arbeit ich einfach liebe, hat mir gezeigt, wie neutrale Farben wie Braun, Beige und Grau tatsächlich zu den aufregendsten und komplexesten Farben gehören, die es zu schaffen gilt. In ihrer Aquarellmalerei Fallendes LichtIch sehe, wie viele Farben das braune Laubunterholz und die Bäume sowie das grau-blau-weiße Licht der Luft und des Himmels hervorgebracht haben.

Ein Künstler muss aber auch wissen, wann er die Farbe aufdrehen muss. Gib es uns mutig und mächtig. Das ist es, was Nessa Grainger in ihrer Aquarellkunst oft tut - sie enthält kräftige Farbstriche, die das Gemälde mit Energie versorgen und es so erscheinen lassen, als ob etwas Außergewöhnliches passiert.

Farbe ist das Letzte, was ein Maler für selbstverständlich hält, aber zu wissen, wie man das Beste aus Farbe herausholt, kann etwas mit Aquarell zu tun haben. Neben Techniken zum Thema Aquarell als Medium wird in der 50 Aquarell Essential Techniques BundleHier finden Sie Anweisungen zu Farbe, Überlagerung und vielem mehr. Nachdem ich Zeit mit den Ressourcen in diesem Kit verbracht habe, beginne ich zu erkennen, wie weitreichend die Möglichkeiten von Farbe und Form sind im Aquarell sind wirklich. Es hat mich besser verstehen lassen, was ich sehe, wenn ich mir die Arbeiten anderer Künstler anschaue, und es hat mir auch das Vertrauen gegeben, Aquarell rund um das Farbrad zu erkunden. Genießen!

P.S. Im Moment gibt unser Lieblingsmaler Johannes Vloothuis eine Landschaftssymbole Online-Workshop. Sie können live teilnehmen oder die Malsitzungen sehen, wann immer Sie möchten, bequem von zu Hause oder vom Studio aus! Melden Sie sich jetzt an und genießen Sie den Workshop!


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